Luego de la experiencia del primer seminario de verano realizado en julio y agosto de 2007 al que acudieron más de 50 participantes con diferentes perfiles académicos e institucionales de todo México, Estados Unidos y Sudamérica, se abrirá un curso con nuevas perspectivas teóricas y prácticas, ejes temáticos y algunas novedades en las herramientas tecnológicas que utilizará.

El Openseminar 2.0 será impartido en modalidad virtual y semipresencial y comprenderá la participación de docentes y especialistas de diferentes países y universidades, además contará con el uso de plataformas tecnológicas orientadas a la colaboración y socialización  del conocimiento.

Se ofrecerá a los inscritos literatura y otros recursos pedagógicos dirigidos a preparar a los participantes para ejercer una gestión innovadora del conocimiento y potenciar el uso inteligente de las nuevas tecnologías de información y comunicación en entornos complejos.

La duración del seminario de primavera será de 16 semanas que se alternarán entre conferencias o videoconferencias magistrales (que contarán con traducción simultánea) y  diversos grupos de trabajo para el análisis de los temas, las lecturas y los proyectos.

Algunos de los contenidos básicos del programa serán: nuevos paradigmas basados en el conocimiento, modelos de producción del conocimiento, gestión de la información, tecnologías para el aprendizaje, uso, difusión y apropiación de la tecnología, open source education, open innovation y tecnologías 2.0.

Ir al sitio del curso
Galería de fotos
Sitio Web Universidad de Minessota
Sitio Web FLACSO

Contacto: 

Ana Karla Romeu
30000200 Ext. 196
aromeu@flacso.edu.mx
skype: conocimiento.abierto

Ejes Temáticos del programa:
Semana 1 y 2 - El paradigma basado en el conocimiento
Semana 3 y 4 - Modelos de producción del conocimiento
Semana 5 y 6 - Economía del conocimiento
Semana 7 y 8 - Inteligencia colectiva
Semana 9 y 10 - Gestión de la información: Estrategias e instrumentos
Semana 11 y 12 - Herramientas para la solución de problemas complejos
Semana 13 y 14 - Herramientas en la inteligencia estratégica
Semana 15 y 16 - Capital humano y empowerment

Características
Las conferencias magistrales se impartirán en transmisión y contarán con traducción simultánea. Se realizarán sesiones presenciales de trabajo (workshop discussions) en la FLACSO-México o de manera virtual, según la modalidad escogida.

La duración del seminario de primavera será de 16 semanas que se alternarán entre conferencias o videoconferencias magistrales (que contarán con traducción simultánea) y diversos grupos de trabajo para el análisis de los temas, las lecturas y los proyectos.

César Nunes es especialista en Física e investigador de las Escola do Futuro de la Universidad de São Paulo. Ha desarrollado en esta universidad el proyecto "Objetos de aprendizaje", que apunta a la producción colaborativa e interdisciplinaria de recursos digitales con las condiciones y características adecuadas tanto a los nuevos entornos educativos como a los procesos innovadores de enseñanza y aprendizaje. Sus modelos de trabajo definen un rol activo tanto para los maestros como para los estudiantes, en pos de la construcción de aprendizajes significativos.

Los esperamos el jueves 6 de septiembre a las 16 horas en el Instituto Nacional de Formación Docente, Lavalle 2540. Ciudad de Buenos Aires.

Se ruega confirmar asistencia a jornadas@educ.gov.ar

Nota relacionada:
El portal educ.ar en la reunión de portales latinoamericanos (22/06/2007)

Wikimedia fomenta el surgimiento de capítulos locales de la organización, y es por esto que en Argentina se constituirá un nuevo centro del megaproyecto de construcción y acceso a conocimiento libres.

Para la comunidad docente el uso de Wiki quizás aún no esté muy difundido pero quienes prueben esta forma de generar contenidos de manera colaborativa, compartir materiales y producir así conocimiento sobre determinada temática o problemática, verán la importancia de la colaboración y de las redes sociales, como así también la riqueza de distribuir el conocimiento, y la eficiencia de las formas de organización no jerárquicas. Claro que este modo, esta "cultura wiki" trae consigo un cambio en las concepciones tradicionales del aprendizaje, y en la valoración de los contenidos a utilizar.

De esta manera Wikimedia Argentina se propone, entre otras cosas, "contribuir activamente a la difusión, el mejoramiento y el progreso del saber y de la cultura mediante el desarrollo y distribución de enciclopedias, colecciones de citas, libros educativos y otras compilaciones de documentos; de difusión de información y de diversas bases de datos, especialmente en las lenguas que se hablan en territorio argentino".

Entre las acciones que tienen programadas el capítulo argentino ya comenzó a trabajar para:

• La realización de la Wikimanía 2009 en Buenos Aires. El objetivo es ser la sede de esta reunión anual con el objetivo de promocionar dentro de la comunidad Wikimedia la importancia del idioma español, y en particular de Wikipedia en español dentro del contexto de los proyectos de Wikimedia.

• Distribuir la Wikipedia en CD/DVD y poner a disposición versiones de Wikipedia en Español que puedan ser leídas sin acceso a internet.

• Buscar material gráfico y escrito en el dominio público para que pueda ser usado en los proyectos de Wikimedia y en otros similares. Existen archivos y museos en la Nación, las provincias y en muchas ciudades que tienen abundante material gráfico y documental histórico. Con esto se contactarán con los organismos para transmitirles la importancia de liberar esos materiales al dominio público para contribuir con la cultura libre que permite que por medio de internet todos los ciudadanos tengan acceso a ellos.

• La promoción de la creación de Wikilibros sobre diversas temáticas o de artículos destacados de Wikipedia en español.

• Crear manuales de edición de Wiki y contenidos de ayuda para la correcta utilización de la misma.

• Preparar el dictado del "Curso de Wikipedista" en convenio con Gleducar. Se destaca la aprobación del mismo por parte del Ministerio de Educación de la Provincia de Santa Fe.

• Generar propuestas educativas con Wikipedia para uso en educación.

Fuentes: Canal-Ar / Wikimedia Argentina

Enlaces relacionados:

Para aquellos docentes interesados en estas herramientas, les acercamos ejemplos de Wiki educativas: http://educativa.wikispaces.com/

Dos mil artículos de la Wikipedia en un CD (27/04/2007)

La Wikipedia tendrá su propio documental (22/03/2007)

Escritura colaborativa y nuevas narrativas: la wiki-novela (02/03/2007)

La web 2.0 en el aula: docentes que investigan (05/02/2007)

Google lanzó una nueva herramienta llamada Sky, un "telescopio virtual" con el que espera convertir a millones de usuarios en astrónomos. El programa está disponible en una nueva versión de Google Earth y en 13 idiomas.

El nuevo servicio permite a los usuarios ver y acercarse a más de 100 millones de estrellas individuales y más de 200 millones de galaxias. También muestra la vida de los cuerpos celestes y de las constelaciones a través de imágenes de alta resolución tomadas por el telescopio espacial Hubble.

"Hasta ahora nunca se había hecho un mapa de todo el firmamento que estuviera disponible de forma tan accesible", dijo Carol Christian, del Instituto Científico del Telescopio Espacial, que codirigió el equipo que desarrolló Sky. Para el científico, la herramienta "fomentará e iniciará un nuevo conocimiento del universo llevándolo a la computadora de cada persona".

El uso educativo

Durante el viaje virtual, los usuarios también pueden hacer clic en las distintas galaxias, constelaciones y planetas para obtener información sobre esos cuerpos. Por ejemplo, se puede consultar fotos y datos sobre una colisión cósmica o la explosión originada por la formación de una estrella.

Esta novedosa herramienta convierte en astrónomo virtual a cualquier persona y permite observar el cielo de cerca desde cualquier parte del mundo. Otra innovación es que las personas pueden observar a los planetas en movimiento sobre sus órbitas con tan sólo elegir una opción.

Para utilizar esta aplicación es necesario tener instalada la última versión del Google Earth (4.2), que se puede descargar gratis en la dirección http://earth.google.es/. La interfaz que posee es muy similar a la del Google Earth.

Les acercamos un video de esta nueva herramienta que Google ha publicado en You Tube e invitamos especialmente a los docentes de Geografía y Astronomía a investigar esta nueva posibilidad que ofrece internet, ya que sin lugar a dudas influirá y potenciará la enseñanza de la vía láctea.

Explora el firmamento con Google Earth

Fuentes: Clarín / Nación Aldea Global / Google Earth

La edición 2007 del concurso ha comenzado, cada participante ya se ha hermanado con otro formando equipos de pares, es decir cada equipo se forma con dos aulas de países latinoamericanos diferentes. Entre los países que participan, uno de ellos es Perú. En este momento las aulas hermanas se encuentran en la etapa de presentaciones, se están conociendo los estudiantes de un aula con otra y todo a través de las tecnologías. Para facilitar esta comunicación el concurso provee el acceso a una plataforma de comunicación y de creación de comunidad donde los docentes participan en foros específicos y allí van conociéndose, intercambiando opiniones e inquietudes.

Cuando sucedió la catástrofe en Perú esta plataforma permitió que docentes de otros países puedan enviar sus saludos, condolencias, y fuerza necesaria para los y las peruanas que están viviendo las consecuencias del terremoto que arremetió específicamente en la localidad de Pisco.

El ejemplo continúa así… "Acabo de llamarla a su celular a Nora y por la noche se está contactando contigo y con su aula hermana para continuar con la tarea en común que es el proyecto. Un abrazo" escribía Lida, tutora del concurso Aulas Hermanas desde Perú.

Seguramente, las tecnologías en este caso no pueden volver el tiempo atrás, no modifican los hechos sucedidos y angustiantes pero sí crean una red de contención y amistad muy necesaria e impensada en otras épocas.

Las nuevas generaciones tienen incorporada la noción de virtualidad. Nacieron con escenarios saturados de controles remotos, teclados y pantallas. Sin embargo, el contacto con las nuevas tecnologías no es igual para todos.

Algunos chicos tienen acceso a una computadora, otros tienen acceso a algo más importante: al estímulo del pensamiento para utilizar estas herramientas. Las brechas digitales se entrelazan con brechas sociales más profundas. Esta descripción de la realidad es dinámica y hay experiencias que así lo muestran, como este ciberespacio pensado para chicas y chicos que no tienen domicilio real, pero sí dirección electrónica y buscan a través de una PC construir un futuro menos doloroso. "Cuando vivía en la calle, si hacía frío o llovía, pasaba las noches en el cíber porque no tenía otro lugar donde alojarme. Estaba muchas horas frente a la comp. -recuerda Eduardo (17) con sonrisa nerviosa-. Participaba de juegos en red, chateaba, navegaba. Aprendí mirando para todos lados, observando a la gente, preguntando; copiaba a los otros chicos, me metía de un link en otro, navegaba, tenía once años."

Eduardo, Cristian, Lucas son algunos de los cien jóvenes que dejaron atrás la situación de calle y hoy asisten a los talleres que se dictan en el Espacio Ciberencuentros, que inauguró recientemente el gobierno porteño en el barrio de Boedo. Lucas explica la importancia que tiene este lugar en sus vidas: "Todos tenemos nuestras historias atrás; lo que importa es lo que estamos haciendo hoy, en el presente y para el futuro, para poder levantarnos".

Las niñas y los niños en situación de calle que pasan muchas horas en los cibercafés gastan un poco menos que el 60% de lo que recaudan en el acceso a las nuevas tecnologías. Juegan, chatean, escuchan música, se comunican, afirman desde la Dirección de Niñez y Adolescencia del gobierno porteño. Muchos tienen dirección de correo electrónico a pesar de no tener una dirección fija. Lucas aporta su visión: "Muchos creen que los pibes de la calle son cavernícolas. Pero ellos saben lo que están haciendo, lo que pasa es que hay que orientarlos, educarlos para que se puedan manifestar en lo que es la tecnología".

Marisa Graham, ex directora de Niñez y Adolescencia del gobierno porteño contextualiza el problema: "La calle es atractiva, seductora, con mucha oferta cultural, gratuita, por ella circula dinero. La pregunta entonces es cómo desintegrar a una niña o un niño de la calle para integrarlo a otro lugar. El gran desafío es descubrir qué compite hoy con la calle y qué les interesa hoy a los chicos".

La respuesta está a la vista: las nuevas tecnologías de la comunicación.

Así surge Ciberencuentros, una iniciativa que cuenta con 15 computadoras, programas que facilitan actividades lúdicas, de aprendizaje y de formación laboral a niñas, niños y adolescentes que cuentan con la orientación de operadores sociales especializados. Incorpora un rincón de lectura, un espacio de nocturnidad y abrigo para casos de necesidad con dos dormitorios, uno para chicos y otro para chicas, baños y cocina. Los chicos llegan allí a través de la "invitación" de los operadores de calle. Víctor Pereira, historiador y sociólogo, director del centro, afirma que "el objetivo es revertir la situación de calle. Cíber es una palabra que le queda chica. Este lugar permite a los chicos salir de la calle, donde está todo mezclado: baño, cama, todo junto; allí las cosas están diferenciadas, hay que aprender ciertas reglas".

Chicos trabajando

Los operadores y talleristas se proponen ir más allá: afirman que los videojuegos les permiten, por ejemplo, conocer el grado de alfabetización de los chicos porque para pasar de nivel, la pantalla da consignas. Si el cibernauta no las sigue, fracasa, no pasa de un nivel a otro. Pereira afirma: "Siempre los estimulamos para que traten de leer y así seguir jugando; es decir que dejen de sentir frustración. Si no podemos solos, pedimos ayuda al programa Puentes Escolares del área de educación de la ciudad. Porque el cíber es un lugar en el que fundamentalmente se enseña y se aprende usando las nuevas tecnologías".

Una vez pasada la primera etapa, el desafío es que los jóvenes manejen softwares complejos de diseño gráfico o animación. Ignacio Porta dicta el taller de fotografía digital para jóvenes de entre 17 y 20 años que atravesaron situación de calle y hoy viven en hogares. "Buscamos el modo de que retomen su pasado, que puedan armar una producción donde plasmen su historia y vean que ahora están en otro lugar. Nosotros les damos una alfabetización digital. De la fotografía pasamos a la fotonovela y nos metemos con la literatura. Tratamos de acompañarlos para que el día de mañana tengan herramientas intelectuales para que sus trabajos no se limiten a lo físico, por más que se formen en oficios como torneros, carpinteros. Son muchos los chicos que usan las computadoras en los cíber comerciales para jugar, navegar, chatear. Yo creo que es bueno que a eso se le pueda sumar un contenido, cosa que no sucede por iniciativa propia. Pero si vos sacás una foto, se la bajás a una computadora, se la mostrás y les decís «te puedo cambiar esto de lugar», entonces el chico entra en el programa y quiere saber más y más y más. En el taller ya hay chicos trabajando en montaje, diseño de imagen y sonido, y otros que volvieron a la escuela y sostienen esta actividad", concluye.

Bruno, otro tallerista que llegó desde Portugal a través de un programa de la Unión Europea, advierte sobre algunos riesgos: la compu puede distraer mucho porque mientras trabajás pueden aparecer mensajes de chat o un video de YouTube. "Dentro de la brecha social hay una brecha digital -dice Gram-. Las TIC son un valor al que todos los chicos tienen que tener acceso, es su derecho y el Estado lo tiene que garantizar. Aquí están las máquinas, conectadas en red, hay Internet, hay juegos, pero, además, hacemos un laburo de derecho a la identidad vinculado al fotolog, el blog, la página. En breve aspiramos a que estos grupos de chicos que están saldando su historia puedan recibir subsidios del programa Por Nosotros para desarrollar pequeños emprendimientos".

Los jóvenes que asisten al cíber tienen proyectos, empiezan a imaginar futuros en los cuales construir sus sueños. A Cristian le gustaría dedicarse al diseño gráfico; Eduardo está seguro de que lo que aprende le va a servir para un trabajo "porque todo lo que se aprende, sirve", y Lucas, mientras sueña con ser musicoterapeuta, reconoce que, hasta que ese momento llegue, se prepara para enseñar a otros pibes. Y dice: "Si logro hacer docencia, puede ser un mensaje: mostrar a dónde puede llegar un pibe del hogar".

Es el mensaje que piden los jóvenes que se dé en esta nota, que las nuevas tecnologías pueden ser caminos para cerrar brechas y abrir horizontes.

Fuente: *Esta nota ha sido publicada en la Revista del Diario La Nación el domingo 12 de agosto de 2007. Su autora, Silvia Bacher nos ha autorizado a difundirla desde educ.ar.

El juego propone recorrer la ciudad de Buenos Aires a través de las fotos satelitales del buscador, para encontrar las pistas que permitan participar de un sorteo final.

La "Primera Búsqueda del Tesoro Interactiva", comenzó el 7 de agosto y cualquier persona mayor de 21 años puede participar hasta el 27 de agosto de 2007. Luego de esa fecha se realizará un sorteo entre quienes hayan logrado armar la palabra. Los premios consisten en una serie de órdenes de compra.

Lo que parece un inocente juego en realidad es una interesante combinación en donde el mundo virtual y el real se interrelacionan cada vez más.

Google Maps no es tan sólo una aplicación, incluso si se la engloba dentro de la categoría de la Web 2.0, sino una nueva forma de apropiarnos de la geografía, tradicionalmente considerada una rama del saber, y hoy convertida en una nueva forma de repensar y rediseñar nuestro espacio físico personal y colectivo.

Adultos que juegan como niños. Mundos virtuales que encapsulan mundos reales. Aplicaciones informáticas que permiten internarnos en el mundo real. Se trata de cambios radicales en nuestra forma de "espacializar" la experiencia y de experimentar el espacio.

Ingrese y conozca esta novedosa propuesta de juego

http://icolic.net/busquedatesoro/

Fuente: Clarín

Notas relacionadas:

Cibergeografía, participación pública y conocimiento en acción (1/03/2007)

El mundo en un telar de imágenes (1/02/2007)

Los viajes a través de la literatura en la era de internet (31/01/2007)

Mapas, fotos y Web (29/08/2006)

Usos pedagógicos de Google Earth (18/11/2006)

Google Maps. Una brillante herramienta educativa (10/09/2005)

Entre el 23 de julio y el 3 de agosto se realizó la edición 2007 de Recreo de Invierno, organizada por el Ministerio de Educación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Dirigido a chicos de jardines de infantes, escuelas primarias, especiales y secundarias, el programa funcionó en 84 sedes, entre escuelas públicas, clubes barriales y hospitales porteños.

Este invierno, el eje principal de las colonias fue la articulación del juego, el arte y la expresión. Así, los chicos participaron de actividades recreativas, talleres (plástica, fotografía, circo, música y literatura) y salidas para asistir a espectáculos.

Cuentos e historias, canciones en archivos de audio, fotos, poesías, dibujos e ilustraciones son algunos de los materiales que se publican. Incluso un chico –Elías, de siete años– relata la historia del cuento "Abuela de arriba y abuela de abajo", de Tomie De Paola, en audio. Ese audio va acompañado de algunas de las ilustraciones del libro para que además de seguir auditivamente el relato de Elías podamos "mirarlo". También incluye una recomendación de este jovencito lector: "Es una historia de verdad, y no hay que leer historias que no sean de verdad. Es mejor leer historias que son de verdad, y no leer cuentos que son historias que no pasaron". En este caso se trata de un recorrido por un libro en formato multimedia: imágenes, sonido, textos alusivos…, de fácil acceso. La invitación a la lectura adquiere así un atractivo extra.

Este es un ejemplo de cómo usar la tecnología: el weblog del que hablamos está hecho en un administrador gratuito disponible en internet; los docentes –además de sistematizar una experiencia tan rica como esta, realizada en el receso escolar– pueden así difundirla para que otras chicas y otros chicos vean las producciones de sus pares y se entusiasmen, por ejemplo con la lectura de un libro. Recorrer Voces que Cuentan puede también motivarlos para proponerse y proponer a sus estudiantes trabajos de este tipo, que en cierto sentido renuevan las formas de expresión y la presentación de prácticas educativas.

Seguramente las ediciones anteriores del Recreo de Invierno quedaron grabadas en la memoria de las niñas y los niños que participaron. Ahora, con internet y estos nuevos modos de publicación, este recreo de invierno, estas voces que cuentan se diseminan, llegarán a otros lugares del país donde quizás otros docentes, otros estudiantes se animen a replicar la experiencia.

Los invitamos a recorrer Voces que Cuentan – (VQC)

Coordinador General de VQC: Mario Lillo
Coordinador de VQC - Invierno 2007: Martín Domecq
Edición VQC - Invierno 2007: Diego Carballar

Fuentes: Weblog Voces que Cuentan / Portal del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

Como todo retorna con distintos ropajes, para usarnos de títeres en esta historia que es la ecología de la mente, ahora la nueva programación es un reality blog en el que los nativos (nacidos inmersos en un modo de vida digital) son devorados por lo "migrantes" digitales, es decir los que fuimos paridos en un mundo textual y televisivo.

Este show blogero del que hablo se trata de sutiles y mañosas botellas lanzadas al mar de la blogesfera estos dias, cosas inteligentes pero no inocentes que decimos nosotros los docentes universitarios y ... claro, nadie va a sospechar de gentes tan sacrificadas: vayamos al asunto concreto.

Porque los hombres siempre se la rebuscan para construir una verdad que les de poder sobre otros; cuando la verdad no cumple esa función simplemente es reemplazada por otra: en esta ecología de los medios parece que el eje nativos/migrantes digitales, propuesto por Prensky, no es muy útil para domesticar a las nuevas generaciones y habrá que seguir creando.

Estas es la idea que me queda después de la lectura de un posteo en Kybernetes donde se arrancaba de un post "excelente" de Diego Levis donde básicamente se dice que no existen "nativos digitales" y que los "adultos" deberíamos hacernos cargo de enseñarle a los ahora ex-nativos lo que es bueno. Ellos, los nativos, hacen 10 cosas a la vez y comprenden los códigos, nosotros los migrantes hacemos una cosa cada tanto, pero tenemos derecho a educarlos.

Para afirmar esto no importa sacar situaciones de contexto (por ejemplo comparar a los adolescentes de Argentina con los de USA, sin contextualizar) o a los contextos de las situaciones, como cuando se le atribuyen a las categorías poderes discriminatorios independientemente del uso que se les de. ("estas categorías no sirven para analizar sino para discriminar.")

En ambos posteos se hacen discursos en los que se define a los que usamos estas categorías (al menos yo no la considero una pócima mágica, pero me resulta útil) como vergonzosos y perezosos intelectuales.

Vaya! Lastima que no se tomen el trabajo de construir argumentos al menos discutibles, como hacen los creacionistas a pesar de 150 años de darwinismo.

No obstante no me queda mas que agradecerles, porque pensando este asunto pude encontrar una metáfora que quizás pueda enriquecer el campo de debate.

Se trata de la cuestión de la especiación alopática que si bien pertenece al ámbito de la ecología de poblaciones, aporta una trama que puede permitirnos hipotetizar.

La idea es que cuando aparece una nueva barrera geográfica, por ejemplo una cordillera, se forman dos grupos poblacionales, uno a cada lado. Con el tiempo las condiciones a ambos lados se modifican ecológicamente y se bifurcan, obligando a los dos grupos a hacer cambios para adaptarse. Por ejemplo al Oeste de la cordillera se desarrollaran ciervos pequeños en el bosque y al Este ciervos altos para correr mejor en las praderas. Los ejemplos no son necesariamente exactos, pero creo que ilustran.

Ahora tenemos una nueva ecología cognitiva y una nueva "barrera" (lo digital), que muchos de los definibles como migrantes no logramos atravesar suficientemente: entonces se favorece la diferenciación de una nueva raza o quizás especie, es decir una nueva especiación "cognitiva", para este caso los llamados "nativos digitales".

Al Oeste las analogías y los textos como este, al Este las imágenes, la creación colectiva digital y a distancia, como este posteo, paradójicamente. Creo que es lo que Alejandro Piscitelli trataba de expresar, entre otras cosas, en el posteo criticado por Diego Levy.

Si en la UBA terminaran las luchas intestinas aceptaría gustoso los fondos que solicité hace 2 años para investigar este asunto, por ahora me conformo con lo existencial y las lecturas....

Al Norte los Migrantes, al sur los nativos

Hay muchos ejemplos y contraejemplos, pero el concepto funciona en la práctica, al menos en mi experiencia cotidiana de padre de adolescentes y docente universitario.

Es que si los nativos están mejor adaptados, sus prácticas (que también son memes) deben ser mas adecuadas al nuevo entorno local de la "sociedad a distancia", es decir una sociedad que se caracteriza por la globalización de lo local.

Pensemos por ejemplo en la conexión entre sudamérica y norteamérica que se dio hace unos 3 millones de años y permitió el contacto de mamíferos placentarios y marsupiales. El final de la historia es que los marsupiales sudamericanos desaparecieron, salvo de los museos, mientras que con algunas de nuestras aves gigantes de aquellas épocas tuvimos un relativo éxito en nuestra invasión del norte, hasta que fueron cazadas por completo.

En este caso se trata de una barrera cognitiva temporal, no geográfica y esa es una de las cuestiones que se ignoran en ambos posteos. Es que es difícil imaginarse una cordillera de tiempo.

Las opciones son, entonces, dejar tranquilos a los "nativos digitales" y que hagan su mundo a su gusto o, como proponen Levis y Tortolini mostrarles, con criterio, la diferencia entre el bien y el mal... mmmmm, pero que categoría estaríamos usando?

Acaso aquella según la cual unos están (estamos) dotados de "adultez" y otros carecen de ella?

Quizás así se vea mas claro porqué se opta por una categoría en lugar de otra, porqué Cronos se comía a sus hijos y porqué algunos blogeros ponen los huevos en un lado y cacarean en el otro.

¿Acaso los nativos inventaron el paco, las bombas de destrucción masiva, la trata de niñas blancas o los sacrificios rituales de soldados en la segunda guerra mundial?

Tenemos una oportunidad casi única de no transferir (tantas) imágenes nocivas a las próximas generaciones, ¡por Zeus! ¡dejémoslos en paz!

Cómo se ha considerado a los niños a lo largo de la historia, el amor, la muerte, el miedo y otros sentimientos que vinculan a los padres y a los hijos, los juegos, las canciones, los cuentos y otros elementos del universo infantil atraviesan y se plantean en varias instalaciones y propuestas, en el marco de las cuales los asistentes podían actuar y reflexionar sobre estas cuestiones.

En el marco de una reflexión sobre los niños de hoy no puede faltar la tecnología, como diversión, hábito y también escenario cognitivo. En El rei de la casa ese segmento estuvo a cargo de Javier Candeira, editor del weblog Barrapunto. Si bien resulta difícil viajar a Barcelona para gozar de la muestra, se puede leer una entrevista a Candeira en en la que comenta las bases conceptuales del desarrollo del videojuego que presentó en la muestra.

Ese videojuego se denomina "El nuevo bosque de Internet y los videojuegos" . Candiera asimila a la web al bosque que en el imaginario de la infancia ha sido ese lugar temido, donde todo podía pasar. Los temores que se entrecruzan entre padre e hijos –que se tratan, como dijimos en otras zonas de la exposición– se corporizan hoy en la red.

Como explica el autor, "sería un videojuego (demostrando que el videojuego es un vector cultural, una forma de expresión artística, política o comercial como cualquier otra) acerca del triángulo que tiene por vértices la infancia, sus tuteladores (los padres, la sociedad), e Internet. Se trata de un pinball con dos niveles; uno ambientado en el mundo real y titulado como la exposición (se llama también "El rei de la casa"), y otro ambientado en un ciberespacio más o menos convencional".

En poco tiempo, ese juego estará publicado y podrá descargarse de: http://hiperactivo.com/elreidelacasa/

Para seguir leyendo en educ.ar

Sobre los chicos e Internet. Un material para procurar una navegación segura y divertida
Este trabajo de educ.ar sobre los recaudos para asegurar una navegación segura en la red aborda los temores de muchos respecto de internet y las nuevas tecnologías, temores que tan bien expresa la metáfora del bosque -o lugar donde se concentran todos los peligros y donde todo puede pasar- citada por Candeira.

Observatorio de videojuegos
El weblog de educ.ar dedicado a los videojuegos y su relación con la educación.

El futuro depende, ante todo, de cómo circule la infancia por el imaginario social
Entrevista de educ.ar a Juan Carlos Volnovich, destacado psicoanalista especializado en niños.

Los videojuegos también sirven para pensar
Entrevista de educ.ar a Hernán Moraldo, desarrollador de videojuegos e investigador teórico sobre el tema.

¿Qué cambia ebn nuestras formas de enseñar y aprender cuando se incorporan tecnologías?
Entre vista de educ.ar a Carina Lion, doctora en Educación y docente en el área de Tecnología Educativa de la carrera de Ciencias de la Educación de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA.

La Red Latinoamericana de Portales Educativos / Relpe es una organización creada con el fin de potenciar las distintas acciones de los portales latinoamericanos, compensar y equilibrar posibilidades, capitalizar experiencias y contribuir a solucionar necesidades y requerimientos.

La producción de contenidos de calidad es una tarea delicada, costosa en tiempo y en dinero, que requiere cuidado y recursos de todos los perfiles. Por esta razón, una de las preocupaciones de Relpe es el intercambio y la producción conjunta de contenidos. Para esto se está trabajando desde hace tiempo en herramientas como un traductor de recursos educativos y en la posibilidad de lograr una catalogación estándar de los recursos.

Esta semana, en Lima, Perú, un equipo de responsables de contenidos de Colombia, Chile, Perú y la Argentina, con el apoyo de Relpe, se reunió para avanzar en un primer proyecto de producción conjunta. Se trata de un trabajo apoyado por Skoool, la propuesta pedagógica que Intel viene desarrollando en varios países del mundo. Skoool es una colección de más de 200 objetos de aprendizaje en Matemática y Ciencias Naturales, con multimedia, autoevaluaciones y sugerencias didácticas para la enseñanza media. Estos contenidos están publicados en español en Skoool España .

La vinculación con instituciones públicas y privadas que ya están desarrollando recursos y contenidos web es otro de los caminos para sumar esfuerzos con buenos resultados, un camino que educ.ar ya transitó para varios proyectos, como por ejemplo algunos títulos de la Colección educ.ar.

En una primera etapa, los portales trabajarán en forma cooperativa para adaptar los contenidos a sus lenguajes locales y presentarlos en una interfaz propia del proyecto. Todas las tareas se realizarán utilizando herramientas de cooperación y procurando que las mejoras se compartan con el conjunto y con los países que ya trabajaron en este aspecto.

La segunda etapa estará dedicada a la producción de nuevos objetos de aprendizaje para la escuela primaria, siempre en el marco del trabajo compartido y el intercambio de saberes. También se incluyen en esta etapa espacios para la interactividad con docentes: foros para la narración de experiencias, wikis y producciones de los usuarios.

Durante estas reuniones fueron surgiendo otras líneas y posibilidades para el trabajo conjunto. Optimizar la producción de recursos, sumar esfuerzos y mantener las identidades de los portales en el marco de las realidades del campo educativo de cada país es un desafío interesante, y el funcionamiento en red parece estar dando buenas respuestas.

Toda categorización estática es dudosa, pero al menos la televisión de calidad tiene una filiación más o menos clara. Se trata de la conversión a la relevancia disparada por CBS en los años 70 y que tuvo en los shows de Mary Tyler Moore a su primer exponente. Más específicamente la televisión de calidad remite a la autorreflexividad textual y al humanismo liberal pregonados por Jane Feuer en MTM Quality Television en el lejano 1985, que establece como ítems la calidad del elenco, la hibridación de la estructura serial y episódica, una rica complejidad narrativa, hasta llegar a la calidad maravillosamente cinemática de The West Wing y The Sopranos.

También se pueden añadir a todas las características anteriores el "pedigree" de los productores, el objetivo de una audiencia de alto nivel de consumo, una historia y memoria diegéticas y un énfasis más que notorio en el realismo como rasgos adicionales y complementarios de la televisión de calidad.

La serie 24 se estrenó el 6 de noviembre de 2001 y desde la primera de sus seis temporadas fue un éxito sin par. Con una audiencia que se instaló en USA inicialmente en los 8 millones y que después trepó hasta los 12 millones, que sigue teniendo hoy picos de 16 millones en la sexta temporada y con 33 millones en la première de este mismo año, se trata de una serie que ha recibido el beneplácito del público. También ha recibido muchas críticas: se la acusa de no pertenecer al dorado limbo de la televisión de calidad al que pertenecen The West Wing y Los Sopranos.

La pregunta, guía de análisis y reflexión es: ¿qué excluye a esta serie de la televisión de calidad?, y la pregunta subyacente es ¿qué leemos cuando leemos 24 y qué nuevas lecturas nos está deparando la televisión?

Si el estilo visual cinematográfico es la característica más evidente de la televisión de calidad, no hay nada que lo rompa más consecuentemente que el estilo estético de 24, que enfatiza tanto o más lo videográfico que lo cinematográfico en su factura.

El carácter híbrido de 24 se trasluce desde los principios mismos de filmación, ya que se rueda en 35 mm y en formato 16:9, en vez de en el tradicional 4:3 aún dominante en la Argentina. También, como sucede con la mayoría de la películas "made in Hollywood", el 70% de 24 se rueda fuera de estudios, en localizaciones cerca de Los Ángeles.

Y aun cuando se filma en interiores proliferan los primeros planos, lo que es mucho más prototípico de las películas convencionales que de las series televisivas. Se utilizan técnicas de filmación cinematográficas como el claroscuro, y el tratamiento de muchas escenas remeda sin empacho al mejor cine profesional. Cada capítulo cuesta 4 millones de dólares y se filman 12 capítulos de 90 minutos por temporada, lo que enfatiza aún más este carácter cinematográfico.

A pesar de todo lo anterior el rasgo más distintivo de 24 es su dependencia hiperbólica en lo videográfico, con sus orígenes en la manipulación electrónica, la hiperactividad y la obsesión por los efectos especiales. En el caso de 24 lo que más llamó la atención en sus inicios fueron los relojes digitales, el texto en la pantalla, las pantallas divididas -mi favorito- y la increíble superposición en la escasa pantalla televisiva de hasta cinco escenas simultáneamente, todas con su correspondiente carga dramática.

En esos casos muchas veces dos pantallas muestran la misma escena, desde distintos ángulos de cámara, demostrando la falta de interés por lo narrativo y el interés más que especial en lo videográfico.

En una primera lectura naif, este sobreénfasis en lo videográfico descalificaría las pretensiones de 24 de formar parte de la televisión de calidad, ya que por ejemplo el uso de pantallas partidas está mucho más asociado a la transmisión de deportes en vivo o a las noticias que a la calidad de Los Sopranos.

No queda duda de que 24 pretende contagiar un efecto de realidad combinando los marcadores visuales de la televisión en vivo con una estructura narrativa, tratando de conectar -como no se lo había intentado nunca antes- los ritmos del programa con los ritmos de la vida cotidiana del televidente.

También se puede trazar una conexión bastante fuerte entre esa pantalla dividida y la estructura de una página web, con su multivariada propuesta estética y gráfica. En ambos casos se bombardea al lector con hiperinformación y se busca un despliegue de su hiperactividad.

Lo cierto es que la asociación de 24 con estos fenómenos de remediación pone en entredicho la mayoría de las propuestas taxativas acerca de lo que fue hasta ahora la televisión de calidad. Si hay algo que caracteriza a 24 es no sólo haber llevado al paroxismo el uso videográfico de la pantalla sino incluso haber incrustado sus características cinemáticas dentro de la estética videográfica.

Lo que ha logrado 24 no es sólo inventar una nueva estética, que logró promocionar lo videográfico convirtiéndolo en estructura narrativa, sino que además ha generado una posibilidad de autorreflexión estilística televisiva con un efecto prodigioso. La legitimación de su calidad ya no le viene -como en el caso de la televisión de calidad clásica- de su afiliación al paradigma del cine, sino al revés, de haber inventado una nueva categoría: una calidad que no proviene de lo cinematográfico sino de lo videográfico.

Es tan fuerte este rasgo que la tensión narrativa de la serie pasa mucho más por la estructura que por la complejidad de los personajes o por el argumento.

Lo específico de 24 respecto de otros programas seriales es que su formato está determinado por su propia promesa de cierre. Como cada temporada transcurre en un solo día, desde el episodio uno todo está enderezado a concluir -suponemos que preservando a Jack aunque no a otros protagonistas claves de la historia- del mejor modo posible en esa misma temporada.

Dada la naturaleza más que intensa de la serie el número de muertes en la pantalla es más que alto comparado con la mayoría de los dramas televisivos. De los 28 personajes principales que han formado parte del elenco en las pasadas seis temporadas, 10 ya están muertos.

Para hacer la cosa más interesante cada temporada incluye varias subtramas abiertas con final incierto, que se van renovando cada 2 o 3 episodios, lo que vuelve todavía más compleja esta dialéctica cierre/apertura. Esta oposición es la que crea tensión a través de la estructura del mismo modo que la narrativa crea una tensión a través del argumento.

No hay duda pues de que 24 ha inaugurado un nuevo género en sí mismo, pero para al hacerlo ha llevado al extremo la obsesión por las restricciones del tiempo televisivo y la compulsividad con que generalmente se da cuenta de las mismas.

Donde 24 se aleja más que nunca de la televisión de calidad es cuando nos referimos a la densidad narrativa y al carácter altruista y progresista de los personajes que son su sello de fábrica. No hay personaje más chato y vacío que Jack Bauer, no hay peor padre, esposo pero sobre todo mal ser humano que un torturador profesional, un manipulador de conciencias y un devoto fanático del nacionalismo norteamericano como Jack Bauer.

Y aun así, justamente por salirse del marco pedagógico, por evitar el maniqueísmo humanista y al mostrar que toda acción tienen una resultante, que los dilemas morales no tienen ganadores y que detrás de la política hay maquinaciones sin fin, 24 es mucho mas "realista", refleja/bendice lo existente en sus propuestas mucho más que The West Wing y retrata bastante más fidedignamente el tipo del mundo en el que nos está tocando vivir.

Si alguna enseñanza nos deja 24 cuando se la quiere subsumir bajo el rasero de la televisión de calidad es que los criterios que determinan la calidad son históricos y perecederos y están más que ligados a la ecología de los medios.

Quizás pronto muchos críticos empiecen a aceptar que 24, en vez de ser la coronación o la forma teratológica (monstruosa) de la televisión de calidad, está inaugurando con su sobreénfasis en la televisualidad una nueva categoría de televisión de calidad. Mucho más cercana a internet que al cine, mucho más próxima de la diégesis que de la mímesis.

Referencias

Chamberlain, Daniel & Ruston, Scott "24 and twenty-first century quality television", en Steven Peacock (ed) Reading 24 TV against the clock (Tauris 2007).

Beston, Paul Getting Dirty in Real Time 8/17/2005

Taylor, Russ Measuring Quality Television

Pero ello no ocurrió. Ni ocurre, ni ocurrirá. Las razones de este desfasaje son muchas y variadas, pero en todas ellas interviene un factor esencial: la dificultad que exhiben todas las tecnologías supuestamente nuevas para remedar con eficacia y poder las capacidades ancestrales de la superficie física (antes el papiro, hoy el papel) y los instrumentos de inscripción (el punzón para la tableta de arcilla milenios ha, el lápiz de grafito y la birome hoy en día).

Hace ya casi medio siglo -desde el momento mismo de su invención- que en el mundo de la computación la interfaz ha implicado un costo de acceso cognitivo enorme para el uso de las nuevas tecnologías.

Por eso cada vez que imaginamos formas de simplificar el acceso a las herramientas damos un paso más que adecuado para su utilización más plena por los usuarios y abrimos así la puerta a relaciones más "naturales" e "históricas" con los contenidos.

En este sentido el Reactable, una computadora para producir música, señala un camino más que interesante en la combinación de una manipulación física de la interfaz con un poder de generar música impensable con los instrumentos tradicionales.

Dados los múltiples avatares que hubieron de ocurrir para el diseño social de este aparato, que aún debe ser producido masivamente, y como ese camino se cruza a veces con otros intentos no tan felices de interiorización de nuevas herramientas por parte de los docentes, un paseo por su puesta en acción resulta muy productivo.

Sobreexpectativas y subrealidades. Pero al vesre también

Como nuestras sobreexpectativas frente a lo que sucederá son tan grandes, como hemos visto y leído tanta ciencia-ficción, como estamos hartos del vaporware y nos cuesta imaginar lo distinto cuando algo realmente sorprendente, llamativo o excepcional frente a un hecho, un dato, un aparato, una experiencia o una idea ocurre (en el plano conceptual, del prototipo, pero mucho más de la implementación), generalmente caemos en el estado opuesto y no lo percibimos como debida magia y disrupción.

A menos que tengamos la neurona entrenada, a menos que hayamos afinado lo suficiente el diferencial, a menos que sepamos contrastar y articular debidamente la mirada de lo nuevo junto a la latencia de lo viejo y el pulso del porvenir. Tareas nada fáciles, es cierto, y para las cuales no nos prepara ningún master, ni la lectura de parvas de libros, ni mucho menos ejercicios no muy felices de multiple choice o de redacción de monografías universitarias pacatas y adocenadas.

La construcción social del artefacto y la memoria light

La semana pasada tuvo lugar uno de esos raros eventos donde por un instante percibimos, comprobamos y sentimos lo nuevo en estado puro, lo vimos funcionar siendo adoptado como propio (es decir, siendo reinventado socialmente por sus neo-usuarios), lo procesamos y convertimos en texto e imágenes e... inmediatamente pasamos a otra cosa.

Es cierto que el Reactable había pasado por una deglución semejante a manos de nada más y nada menos que el hada electrónica Björk, por lo cual en este caso sí que era oro lo que relucía, pero aun así nos quedamos un poco cortos, el shock fue demasiado brutal, no podía tratarse tan sólo del aparatejo estrella en el Renacer 07, que tuvo lugar la semana pasada en el Hesperia Tower, en Barcelona.

Que el Reactable sea una idea (es decir una diferencia que hace una diferencia, maravillosa e inolvidable definición que diera Gregory Bateson del término) me surgió una vez más por comparación y desvío, es decir por deriva cognitiva.

El Bulli ¿les suena más y mejor que el Reactable?

Ya casi cuando se terminaba mi viaje a Barcelona, y habiendo gastado mi único cartucho para ver a la excelsa criatura desde afuera pero bien de cerca, el fin de semana siguiente una nueva palabra encapsuladora de una invención increíble se acomodó en mis alforjas de viajero impenitente. Se trata de El Bulli. Otra idea que hace una diferencia, pero eso será motivo de otro editorial. Sólo que reconstruyendo la increíble historia del mejor restaurante de España de Ferran Adria (entretenida tarea hecha por Xavier Moret en El Bulli desde dentro. Biografía de un restaurante (RBA, 2007) que acabo de devorarme en el infinito viaje Madrid-Buenos Aires), se me ocurrió que el Reactable merecía más comentarios que los que le dedicamos la semana pasada, así que letras a la obra.

Porque antes lo presentamos un poco descuidadamente como pariente lejano del sintetizar Moog e hijo dilecto del grupo de investigación de la Universidad Pompeu Fabra, dirigido por Sergi Jorda, y aunque lo hicimos a sabiendas corremos a retractarnos porque no hay experiencia de uso revolucionario del Reactable que pueda prescindir de sus orígenes, de sus expectativas y de su futura producción masiva. Así que hinquemos un poco mejor el diente en la bestia.

Como lo anticipaba hace una década Eric Schwartz en su Darwinismo digital, todo pasa siempre por el cribaje del gran Charles. Especialmente la innovación. Y a ello le ha dedicado un nuevo e interesante libro Geoffrey Moore: El desafío de Darwin. Innovación y estrategia en las empresas que triunfan, recientemente traducido al castellano (Empresa Activa, 2007).

Cuatro resultados económicos de la innovación: diferenciación, neutralización, productividad y derroche

Sergi Jorda sabe que lo mismo se aplica a su invento, una aventura iniciada hace 4 años. Gracias a la nada circunstancial combinación de un visionado a través de YouTube -el demo básico subido hace ocho meses ya fue visto más de 800.000 veces–, y de una demo en vivo y en directo a Björk en París, la cantante compró uno de los únicos cuatros aparatos hechos a medida que hay en el mundo (uno está en el CosmoCaixa de Alcobendas, otro se presentará desde septiembre en el Museo de Ciencia de Montreal y el cuarto fue el que usó Sergi Jorda el pasado viernes para su histórica presentación en el Renacer 07).

El instrumento no salió de la nada y tiene sus orígenes en un programa de composición colectiva a través de internet que Jorda ideó para varias obras de la compañía Fura del Baus a finales de los años 90. Se llamaba FMOL y uno de sus rasgos distintivos era que con él prácticamente se dibujaba el sonido.

Se trataba en ese entonces ya de una exploración en interfaces buscando deconstruir las metáforas representacionales y yendo al contacto físico. Para ello había que desterrar al mouse del campo de operaciones, y si el Moog apareció en el horizonte de las opciones era porque en ese aparatejo (al igual que en las primitivas computadoras de válvula y en las centrales telefónicas analógicas) el resultado se lograba mediante la manipulación e incrustación de clavijas.

Haciendo música con el cuerpo sin saber nada de teoría

Es por ella que la interfaz redonda finalmente conseguida apunta a congregar la mayor cantidad posible de jugadores (operadores) sobre una superficie tangible luminosa encima de la cual se colocan fichas de distintos formatos y tamaños luminosos que cumplen diferentes funciones.

Cada una hace algo distinto (generadores de sonido, filtros, moduladores) y se controlan girándolas y trasladándolas sobre la superficie, de modo que interactúan entre sí a través de uniones luminosas, que con sólo pasar un dedo por encima, se cortan.

Se trata de un tablero traslúcido. Un proyector situado debajo, lee los objetos que hay en la superficie y le pasa esta información a una computadora. Las fichas llevan en el anverso el dibujo del instrumento o de la función que realizan y en el reverso un símbolo, generado por la computadora, que contiene la información precisa sobre qué representa, qué lugar ocupa en la mesa y qué función cumple.

Cada ficha responde a un instrumento, un sonido o una función de modulación o interconexión. Cada una de las fichas que vemos tiene su código genético en el algoritmo. Las fichas se hablan entre sí y sobre esta relación el músico construye la pieza.

Por su formato y tecnología la mesa permite jams sessions fascinantes. El código es sumamente estético y algunos de los amigos de los diseñadores, como Marcos Alonso, quieren tatuárselos: se trata según ellos del primer código estético de algoritmos.

El resultado es simple pero luminoso. Se puede componer música a múltiples manos sin tener al menor idea de teoría y solfeo, de corcheas y semifusas, de oído absoluto o pretensiones artísticas sublimes.

Descristianizando interfaces

¡Es la interfaz, estúpido!, es la consigna que aparece cada vez que Sergi un músico y programador profesional habla del invento buscando descristianizarlo. Y su consigna debería volver cual boomerang sobre las interfaces actuales, llevándonos a apostar mucho más a Sugar y a desanclarnos una buena vez del sueño dogmático de los íconos tal como los concibió el genio de Douglas Engelbart hace exactamente 40 años.

Para Sergi un instrumento (cualquier interfaz decimos nosotros) no puede ser complicado en el sentido de los instrumentos tradicionales como el violín. Esos instrumentos fueron (siguen siendo) cristianos en el sentido de que se debe convencer a un chico de 6 años de que debe sufrir mucho tiempo prometiéndole una satisfacción muy lejana (el paraíso del virtuoso cuando gane su primer concurso internacional Yehudi Menuhin a los 10 años o más, probablemente a los 14 años).

Hoy hay que construir instrumentos (pero también modelos, conceptos, prototipos, interfaces inmersivas a la Second Life pero con un costo cognitivo de entrada de no más de dos horas) que hagan clic (empaticen) en forma inmediata con el usuario (un caso excepcionalmente bien logrado es el comando wii de la Nintendo que no casualmente vendió cuatro veces más consolas que la lacerada PS3).

Pero ello no significa tampoco fabricar juguetes de segunda clase. Las interfaces (los instrumentos musicales digitales) tienen que ser lo suficientemente fáciles en el acceso como para poder sacarles el jugo en forma inmediata, pero lo suficientemente complejas como para poder seguir experimentando con ellas después del primer acercamiento, y poder reinventarlas a perpetuidad.

Acceso instantáneo y progreso infinito

Dicho en lenguaje marketinero: acceso instantáneo y progreso infinito, esa debe ser la clave de cualquier instrumento, interfaz o caja de herramientas a las que debamos recurrir de ahora en más.

Björk no fue la única que vio el potencial revulsivo del instrumento de Jorda. Justo al día siguiente de mi aterrizaje en Barcelona a fines de junio, en el marco del increíble Festival de Verano 2007 que tendría entre sus muchas sedes al imponente Teatro Griego en Montjuic, Laurie Anderson tocó Homeland. Imaginando -casi seguro erróneamente, dado el lugar- que sería una reedición de Home of the Brave, no fui a verla. O quizás presumiendo que en ese espectáculo faltaba algo que debería estar, sería la respuesta malintencionada de mi inconsciente.

Efectivamente, dos días después de su recital Laurie se apersonó al número 1 de la calle Ocata, cerca de la estacio de Franca, para asistir a una demo -sólo que con unas cuantas semanas de retraso respecto de la que había tenido Björk- del Reactable, de manos de su propio inventor.

Todo lo que dijimos antes acerca de su usabilidad, amabilidad, facilidad de manipulación y poder transformador quedó de manifiesto frente a la azorada Anderson, como había ocurrido poco tiempo antes con el propio Peter Gabriel. Ocata 1 se había convertido en la Meca de la innovación musical en Occidente y nosotros ni estábamos enterados.

Todo ello gracias a una endiablada combinación de tesón por parte del director del grupo, que entre 2003 y 2006 debió atravesar innumerables vallas burocráticas, la obligación de dictar clases, conseguir financiación de la Comunidad Europea, y cuando todo esto no alcanzó para terminar el proyecto empezar una peregrinación para la obtención de fondos ad hominen que casi quiebra la iniciativa con varios ingredientes más.

Dinámicas mediáticas de la innovación

Pero sobre todo gracias la publicidad que les aportó YouTube, donde tienen hoy colgados más de dos decenas de videos, medio centenar de weblogs hablan a diario del Reactable y más 1.5 millones de visiones muestran que talento + irradiación virósica en YouTube se han convertido en un híbrido fabuloso para la consolidación de las innovaciones.

En este círculo virtuoso del apoyo, el reconocimiento y la difusión la presencia del Reactable en el Renacer 07 sumó un nuevo aliento/aliado. Entendido como el summun de la combinación entre innovación y negocios, el evento le brindó a Jorda la ocasión no sólo de validar los logros del aparato sino de integrarlo -junto a la veintena de aparatejos que Alfons Cornella comentó personalmente, entre los que descolló la impresora en 3D- como capital simbólico en el vocabulario y en la práctica (porque fuimos varias decenas las que nos abalanzamos a utilizarlo).

El Reactable ya tuvo su bautismo en el Sonar y está muy cercano a los experimentos que se están haciendo en proyectos como el de Hangar, el Centre de Produccio d'Arts Visuals, y ha revelado que la tecnología española hace rato que ha superado sus complejos de nacionalidad y puede tallar a nivel mundial.

Por primera vez en la historia un grupo europeo, y más precisamente proveniente de la no hace mucho atrasada España, le dio un golpe de furca a templos de la innovación como el Media Lab y a la propia Microsoft que con su mesa Surface todavía esta viendo no sólo el modelo de negocios sino las aplicaciones que la vuelvan posible. El Reactable les ganó de mano a todos. Enhorabuena.

Referencias

Sergi Jorda Faust music On Line: An Approach to Real-Time Collective Composition on the Internet.

Jordà, S., New Musical Interfaces and New Music-making Paradigms,  New Instruments for Musical Expression Workshop, 2001, Seattle 2001onardo Music Journal, Vol. 9, 5-12, 1999.

Varias veces hemos relatado la aceptación y el interés que genera la Colección educ.ar de CD educativos, a partir del análisis de la cantidad de docentes de todo el país que solicitan los títulos, que reciben de manera gratuita en sus domicilios. Pero saliendo de los datos estadísticos, experiencias como las que nos hizo llegar Héctor Francisco Valentín, docente de Ciencias Naturales del Instituto D 5 – "Sagrado Corazón", de Crespo, Entre Ríos, nos incentivan a continuar apostando a esta distribución de materiales multimediales para uso educativo.

Estos estudiantes se prepararon utilizando los materiales sobre técnicas y maniobras de auxilio del CD "Socorrismo básico para escuelas", de la Colección educ.ar. Los futuros docentes formaron en pequeños grupos y se desempeñaron como coordinadores de las diferentes escuelas participantes del evento.

Los docentes que se inscribieron según la escuela en la que desempeñan, y formaron así grupos de práctica de las diferentes maniobras.

Estuvieron presentes la Escuela Nº 187 "Argentina Soberana"; la Escuela Nº. 54 "Tomás Guido"; la Escuela Nº. 10 "Sagrado Corazón"; la Escuela D5 "Sagrado Corazón" (Nivel Medio); la Escuela Nº 105 "Patria Libre"; el Instituto Comercial Crespo; la Escuela Nº 97 "Nocturna"; la Escuela Nº. 70 "San José", y también varios docentes de otras escuelas de la zona cercana a la ciudad de Crespo. Como mencionamos antes, la actividad también nucleó a estudiantes avanzados del profesorado en Tecnología y el profesorado de EGB1 y EGB2.

Héctor Francisco Valentín, docente de Ciencias Naturales y organizador de la jornada, confeccionó –a partir de los contenidos del CD 14– filminas que utilizó en su exposición. Cabe mencionar que cada escuela participante recibió el CD 14 de la Colección educ.ar y material para el botiquín escolar, provisto por el municipio de Crespo y la escuela donde se desarrolló la jornada.

Valentín comentó que "el tema es visto por los docentes como preocupante ante su falta de capacitación, y entre algunos de ellos se planteó además la preocupación por verse desprotegidos desde el punto de vista legal". En cuanto a la multiplicación de experiencias como esta, el docente dijo que "ciudades cercanas a Crespo nos han manifestado su interés en que nos hagamos presentes en sus establecimientos y brindemos la charla; aunque todavía no hay nada organizado institucionalmente, estamos abiertos a las diferentes invitaciones".

Desde educ.ar queremos felicitar la iniciativa de la comunidad docente de Crespo y animar a otros docentes a replicar esta práctica (adjuntamos la planificación de la jornada realizada por los organizadores). Por nuestra parte, continúa el firme compromiso de seguir elaborando y produciendo títulos para la Colección educ.ar que generen este tipo de prácticas.

Acceda a la planificación de la Jornada (Formato PDF)

Cabe destacar que en nuestro país, Argentina, esta modalidad educativa está registrando un interés considerable, es requerida por un público heterogéneo en edad y tiene la particularidad de requerir de conocimientos previos de los recursos de informática necesarios para su accesibilidad.

A pesar de que algunas instituciones argentinas de nivel superior universitario presentan ofertas en este tipo de formación, la titulación en manejo de herramientas o procesos proyectuales aplicables a la comunicación en Diseño y Arquitectura, es inexistente en la modalidad "e-learning", por lo menos en el nivel superior. A causa de esta falta de ofertas y debido a la necesidad de capacitación y perfeccionamiento que exige la labor docente, me incorporé como alumna en una carrera de postgrado universitaria de modalidad a distancia para, por lo menos, especializarme en la formación en el campo laboral que me ocupa actualmente, la docencia en el nivel universitario.

Características del profesor virtual

Durante el trayecto del cursado, incorporé conceptos, actitudes y apreciaciones en relación al estudio a distancia los cuales me hicieron reflexionar sobre las características particulares del rol del docente que actúa en esta modalidad educativa.

En principio, la incorporación de esta modalidad resulta de la iniciativa de la administración de las instituciones educativas como parte de sus planes estratégicos, orientados más a responder a problemas de costo o a "demandas" de la sociedad que a consideraciones educativas. La administración invita, sugiere, demanda u obliga, según el caso, a los profesores a utilizar, de una u otra forma, tecnologías basadas en internet en su trabajo como alumnos.

..."Al tener que incorporar esta tecnología por mandato administrativo, sin que perciba una verdadera necesidad educativa, el ejercicio se vuelve una tarea adicional de poca relevancia, desconectada de su trabajo cotidiano…hay muy poca investigación empírica sobra cómo cambia la práctica del profesor...La mayoría de los autores siguen partiendo del supuesto de que el trabajo del profesor no cambia..."

La investigación desde otras disciplinas no comparte este supuesto (Zuboff, 1988; Hammer, 1996; Sviokla, 1996; Castells et al, 199; Broen y Duguid, 2000). Presenta evidencia que sugiere que el uso de tecnología de la información SI cambia la naturaleza del trabajo de manera importante. (1)

Una de las características del cambio de la enseñanza en la modalidad virtual es la diferencia que existe entre la modalidad presencial, en donde se interactúa en un mismo espacio físico, de manera inmediata a diferencia de la modalidad "on line" donde espacio físico y temporal son asincrónicos. De todos modos, el profesor "real" de la enseñanza "cara a cara" puede utilizar la tecnología como apoyo de su tarea educativa y el profesor virtual es un concepto que aunque parezca reciente, tuvo sus orígenes en los cursos por correspondencia de los siglos XIX y XX.

La modalidad de estudios on-line debe estar muy bien programada y diseñada y requiere de una serie de recursos técnicos esenciales, ya que se trata de una nueva manera de enseñar que no debe emular a la enseñanza presencial por poseer características particulares que le son propias.

El e-learning plantea en la actualidad la necesidad de la sociedad de "sintonizar" con el mundo, especialmente en lo que se refiere al uso de la tecnología, y los docentes deben prepararse para responder a este nuevo reto, incorporando nuevas capacidades y desarrollando sus habilidades y potencialidades comunicativas.

La enseñanza desde la virtualidad trae aparejadas una serie de adaptaciones del rol tradicional del docente, que en principio debe desarrollar aún más sus habilidades como comunicador, ya que la base de la formación a distancia es la redacción, a la que hay que dedicarse por ser ésta la manera de acompañar el proceso educativo del alumno, además trabajar en equipo, o sea, realizar la enseñanza de modo "colectivo", donde un grupo de instructores trabaje uno a uno con cada estudiante. Se debe considerar el grupo de alumnos, ya que mientras en un aula de modalidad presencial podemos programar en función a la matrícula anual, en la modalidad a distancia el número de alumnos puede ser muy superior, hablar otro idioma, pertenecer a distintas culturas, y todas estas diferencias no pueden ser atendidas por solamente un docente.

Uno de los factores angustiantes al hablar de educación, es que por ahora no podemos cuantificar ni cualificar el impacto que tiene el uso de la PC sobre el proceso cognitivo del alumno. ¿Con cuál método medimos ese impacto? ¿Cómo lo regulamos?¿Cómo lo relevamos en nosotros mismos?

Y si tuviéramos las herramientas para cuantificar y cualificar ¿en qué lugar queda el "mundo sensible" del ser humano?, porque el proceso del conocimiento todavía es un misterio; no sabemos a ciencia cierta de que manera "navega" la información en la "red" del pensamiento para finalmente construir el conocimiento, ni cuanta incumbencia tienen las emociones en todo ó en parte del proceso.

Que el uso de las tecnologías nos afecta, es un hecho. Pero ¿a todos nos afecta del mismo modo?

La enseñanza en línea es realmente una forma de trabajo diferente y un trabajo que requiere de una serie de habilidades y actitudes completamente nuevas para un profesor tradicional.

La enseñanza de saberes de índole práctica

Si la enseñanza virtual es un sistema complejo, aún en estudio y con muchas posibilidades por explorar, lo es más aún la enseñanza on line de conocimientos de índole práctica. Este tipo de instrumentación requiere de un equipo docente altamente capacitado y un soporte tecnológico de avanzada, ya que el mecanismo de prueba-error sigue siendo una práctica usual en los talleres de formación en diseño.

Es una realidad que la experiencia en el campo de la docencia virtual no es frecuente. La universidad de "carne y hueso" no prepara docentes para las aulas virtuales, por lo menos no por ahora. La formación recibida en los claustros académicos no prepara para la docencia; en la mayoría de los casos la formación pedagógica corre por cuenta y responsabilidad de cada docente, y además no es requisito excluyente en un concurso de cargos docentes. ¿Es necesaria la formación pedagógica para un docente en la universidad virtual? ¿Es necesaria una capacitación previa de los estudiantes de la universidad virtual? Todavía no me imagino que características podría tener un concurso docente para una materia de modalidad virtual. Tal vez sería un requisito básico el manejo fluido del software que se emplea para carreras de modalidad a distancia.

En cuanto a la especificidad del diseño en donde la imagen y los sistemas de representación de la realidad son herramientas básicas en la comunicación de los proyectos, las tecnologías de la comunicación y la información han incorporado una serie de software específicos de excelente nivel de resolución, pero el dominio de los mismos requiere de una dedicación en tiempo y esfuerzo notables.

El aprendizaje en sí mismo ha constituido un tema central de la psicología moderna y preguntas sobre cómo las personas pueden aprender algo de manera efectiva y eficiente han estado en la mente de muchos estudiosos del tema. Para el Dr. Ricardo Valenzuela (2) el tema del aprendizaje, especialmente el aprendizaje virtual, se basa en los tres "autos": Autodirigido, Autónomo y Autorregulado.

Considero que los denominados "autos" del conocimiento identificados por el Dr. Valenzuela se constituyen en sistemas de aprendizaje presentes en toda modalidad educativa a distancia. En principio, es autodirigido porque el alumno virtual no se encuentra inmerso en un sistema de control como se supone en una institución educativa, tiene la particularidad de necesitar realizar elecciones constantes entre el diverso material que puede encontrar en la web, aprender a seleccionar contenidos pertinentes y "trazar" de alguna manera su propio trayecto de formación, sus metas por alcanzar. La condición de un necesario "trabajo en soledad" aunque se encuentre "acompañado en la virtualidad" por eventuales compañeros designados por el docente, opera sobre la autonomía personal de modo de tomar decisiones en cuando a los momentos de ingreso a foros, a consultas al docente, en definitiva, impone sus propias normas. Al establecer claramente las metas de aprendizaje que se desea alcanzar y aplica estrategias de aprendizaje personal, es un aprendizaje autorregulado, puede llegar a autoevaluarse para confirmar lo aprendido y señalar medidas correctivas para lograr alcanzar las metas de aprendizaje que se propuso.

Desde la experiencia en esta modalidad de aprendizaje, pude confirmar la validez en la práctica de los "los tres autos del aprendizaje" señalados por Valenzuela y considero que son aplicables tanto para contenidos teóricos como prácticos-proyectuales. Básicamente, ante una propuesta de formación a distancia, lo más importante al momento de internalizar el aprendizaje es la "actitud" ante el objeto de estudio y la "motivación" de las partes.

Tanto los contenidos teóricos como los saberes prácticos pueden ser enseñados en la modalidad a distancia. La velocidad de las transformaciones de la sociedad requiere una respuesta desde las aulas, una democratización del conocimiento, una apertura que posibilite el acceso a la enseñanza desde el lugar en donde se encuentre el alumno.

La verdadera apuesta del aprendizaje virtual es no descuidar los aspectos sociales que implica el e-learning por los lazos sociales que establece, por los retos que plantea en el acceso o exclusión de los grupos a la sociedad del conocimiento y la información y por haberse constituido en una nueva forma de educación que se extiende más allá de las fronteras territoriales y culturales y nos obliga a realizar un replanteo sobre quiénes son los actores que intervienen en este proceso de aprendizaje.

Bibliografía consultada:

(1) Flores K., Eduardo- Encontrando al profesor "virtual"- resultados de un proyecto de investigación-acción1 (Eflores@itesm.mx).

(2) Ege-Escuela de Graduados en Educación- Universidad Virtual de Monterrey- Publicación bimestral, Año 1-Número 2.